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BFA,美术

美术计划的主要艺术学士,为学生提供专门在选定地区的独特机会,同时也探索其他美术学科。您将学习如何操纵广泛的材料,阐明了对您工作的历史和概念根源的认识,承担创造性的风险,克服艺术挑战 - 这些都是任何成功艺术家拥有的必要技能。

分部:美术/基金会
程度:美术学士
节目:主修美术

节目长度:4年(见学位要求)

校园:学院校园

入学截止日期:三月一日为九月;十月一日为一月

美术专业的主要课程允许您探索媒体和实践的绘画,绘画,印刷和雕塑:

画画:绘画课程培养与绘画作品的观察和实验模式相关的材料、技术和工艺的使用技能。传统和当代绘画方法允许学生通过研究、制作、反思和分析,了解他们的绘画实践与当代文化之间的关系。

绘画:绘画培养了技术熟练度和批判性思维能力,从注重观察绘画开始,探索抽象、非客观和扩展的媒介概念,包括材料、表面和工艺的非常规使用。课程目标是培养出平衡、多才多艺的毕业生,他们的知识使他们能够参与当代艺术文化的多样领域。

打印:PrintMaking Courses专为有兴趣使用印刷媒体作为跨学科惯例的一部分的学生,或者为那些致力于专业学科的人。课程工作为学生提供机会,为制作艺术品开发独特的方法,同时还向各种印刷媒体历史和现代应用介绍。NSCAD的印刷促进了对价值实验的印刷媒体的探索,并强调探索性研究。长期以来的印刷工艺 - 光刻,屏幕,屏幕,浮雕,凹版,凸版和书籍艺术 - 与现代合作,拨款和传播过程一起教导。在BFA,Baccalaureate和MFA水平的地区教师提供课程和指导。

雕塑:雕塑计划将为您提供有机会在物质世界中阐明您的创造力。您的想法将表现形式,您将从历史背景中了解雕塑,以及探索与新的和现有技术有关的当代雕塑。欢迎和鼓励跨学科实践,无论是在公共场所的对象,安装,性能,艺术,还是其他跨学科方法 - 选择就是你的。可以探索传统的雕塑材料,如木材,金属,混凝土,塑料,纤维等,并附有数字媒体和计算机辅助设计中的当前和未来技术。我们的计划欢迎广泛的方法和查询,并鼓励多学科的雕塑实践方法。

除了您选择的学习领域外,您还将有机会学习其他课程,从跨学科的角度探讨各种视觉艺术问题。在高级阶段,这些课程还为你提供在画廊、博物馆和艺术家中心实习的机会。

NSCAD的优美艺术专业的毕业生是成功的工作室艺术家,画廊管理员,电影/戏剧集设计师,插画家,专业的Printmakers和Arts作家。许多追求研究生学习,成为评论家,策划,建筑师,画廊/博物馆档案馆和学院/大学教授。

我们的美术学生能期待什么

- 美术设施在喷泉和港口校园之间分配。许多工作室都可以在每周七天,每天二十四小时访问。喷泉校园拥有各级绘画的工作室空间,包括高级学生的专用工作室空间。大型教室致力于先进的绘图课程。还有一个喷雾展位和一个独立的担架区域,学生可以在技术人员的指导下使用。

–由具有不同背景的技艺精湛的艺术家、学者、教育者和领导者组成的学院,为学生提供广泛的技能、信息和观点。

- 通过指导,练习和讨论,您将形成和阐明对您工作的历史和概念根源的认识。您将培养技术和关键技能,进展到先进的独立研究。

作为特色的培训班

第20章艺术调查

20日C艺术调查:本课程将在社会,政治和哲学环境中对西方艺术中的二十世纪实践和媒体进行调查。

科学变成艺术

科学融入艺术:本工作室课程将关注艺术家的作品,他们利用科学探究领域中的问题、材料和过程进行艺术创作。当前的问题,如卫生保健、环境问题,以及作为合作伙伴的艺术和科学传统,将作为工作室练习和项目出现。

爱和它有什么关系?

爱和它有什么关系绘画并不总是容易让人喜欢的。它可能是混乱、困难和令人沮丧的。历史上的绘画经典是有问题的和排他性的。本次研讨会课程将探讨为什么如此多的作家、观众和艺术家与绘画之间存在着令人担忧和复杂的关系。通过对历史和当代艺术作品和文本的仔细研究,学生将调查绘画及其问题,重点是性别政治、伦理和美学。

Sem:着色

本次研讨会从以下问题开始:颜色是如何决定的?学生将调查历史和当代绘画和文本,考虑经济、图像、文化甚至气候对艺术家使用颜色的影响。

请访问学术日历获取本科学习期间所有可用课程的说明。

美术系学生用传统技术和非传统方法进行实验,并定期在校内外展示他们的作品。

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